El cine y el documental españoles han presenciado una notable evolución en la representación de las mujeres gitanas y la escena del flamenco, desde los clásicos como "Morena Clara," "Los Tarantos," y "El Amor Brujo." Este análisis se propone examinar la transformación en esta representación a través de producciones más contemporáneas, especialmente aquellas dirigidas por cineastas mujeres, como "Alma Gitana" de Chus Gutiérrez y "Carmen y Lola" de Arantxa Echevarría. Se indagará en cómo estas películas exploran la vida cotidiana de las mujeres gitanas, abordando asuntos fundamentales en entornos domésticos comunes, como la cocina, el baño y la sala de estar.

Este estudio también considerará otras obras cinematográficas y documentales que han contribuido a esta transformación, tales como "Pa'Trás Ni Pa'Tomar Impulso" de Lupe Pérez García, "La Chana" de Lucija Stojevic, "Sacromonte, los sabios de la tribu" de Chus Gutiérrez, "El último baile de Carmen Amaya" de Judith Colell, "Tocaoras" de Alicia Cifredo, "Bajarí" de Eva Vila y "La Singla" de Paloma Zapata. Estas películas exploran cómo los aspectos íntimos y cotidianos han impactado en la representación de las vidas de las mujeres gitanas en la cinematografía y el documental españoles contemporáneos. A través de este análisis, se busca comprender cómo la perspectiva femenina y el enfoque en lo cotidiano han enriquecido y redefinido la narrativa de esta comunidad en la pantalla grande y en el ámbito documental.

Mi ponencia analiza el nuevo cine hecho por mujeres en España en el primer cuarto del siglo XXI. Parto de la premisa de que existe un nuevo cine feminista que se caracteriza por su diversidad. Para ello nos fijaremos no solo en las directoras que han sido galardonadas con importantes premios fuera y dentro del país como por ejemplo los casos de Isabel Coixet, Iciar Bollaín y más recientemente Carla Simón, sino también teniendo en cuenta otros géneros que van más allá del melodrama como por ejemplo el documental de Almudena Carracedo, El silencio de otros (El Deseo, 2018), el documental de Tània Balló, El caso Wanninkhof-Carabantes (Netflix, Murder by the Coast, 2021) o las comedias de la polifacética Leticia Dolera, directora, actriz y escritora, cuyo ensayo Morder la manzana. La revolución será feminista o no será (Barcelona: Planeta, 2020) sirve también como premisa de este estudio. Una de las principales conclusiones es que actualmente existe en España un cine feminista muy variado y que se caracteriza fundamentalmente por ser un cine de un alto contenido político-feminista no solo por su compromiso con la sociedad actual española que retrata, sino también por ser un tipo de cine que destaca por su particular puesta en escena, cuya cinematografía tiene también una razón de ser feminista. Es decir, se trata de un tipo de cine que resalta por la importancia de la estética. Este ensayo sostiene que ver películas dirigidas por mujeres como, por ejemplo, Planes para mañana (2010), Carmen y Lola (2018), Alcarràs (2022) o la adaptación cinematográfica de Un cuento perfecto (2023), revela nuevos conocimientos sobre el complejo y variado panorama ideológico de España antes y después de la crisis financiera (2008-2014) primero, y segundo durante la actual pandemia de Covid-19 (2020- ).

Tanto Barbie, dirigida por Greta Gerwig y estrenada en 2023, como don Quijote, escrito por Miguel de Cervantes y publicado en 1605, examinan la suposición patriarcal de que las mujeres están obligadas a corresponder los afectos de los hombres y exploran qué sucede cuando un hombre expresa su interés en una mujer, pero ella lo rechaza. Este ensayo compara las relaciones entre Barbie y Ken, y Marcela y Grisóstomo, con un énfasis específico en las respuestas de los personajes masculinos al rechazo femenino. Para Marcela y Barbie, sus finales son muy similares, ya que ambas logran escapar del patriarcado. En contraste, donde Grisóstomo optó por quitarse la vida, Ken emprende un viaje para conocerse mejor. Estos finales diferentes, que abarcan dos culturas diferentes y más de cuatro siglos, ofrecen respuestas a las mismas preguntas, pero la exploración de Cervantes sobre la desigual culpabilidad que se coloca en las mujeres frente al rechazo masculino sigue siendo sorprendentemente relevante hoy en día, subrayando la persistencia de estos desafíos a lo largo del tiempo.